图标怎么设计（设计图标）
图标怎么设计（设计图标）
大家好，最近还有很多朋友对于图标怎么设计不是很理解。然后还有一些网友想弄清楚设计图标，网小编已经为你找到了相关问题的答案，接下来和我们一起看看吧，希望对大家有所帮助！
标志是能够传达信息且极具象征意义的视觉符号，标志图形需要在小面积的范围内布置视觉元素从而传达商品或企业的文化内涵以及设计师的理念，因此它的表现形式一定是具有视觉冲击力，能够吸引人的视线。
一个好的标志图形需要较好的识别性，越是简洁明了则接受信息越明确，相反越是多且复杂的视觉元素会分散视觉注意力，无法突出重点，于是在标志图形的设计中常常会运用单一元素通过重复，渐变等构成技巧来构建富有律动感的节奏，从而达到提高视觉冲击目的。
同一元素的使用能够增强标志图形与商品或企业的关联度，若是不带有变化的重复使用，容易导致视觉整体形成单一感，但是如果在构成上延展变化，则会诞生变化莫测的节奏。在标志设计中 , 节奏感的适度运用可以提升标志的醒目度，加强其记忆性。
交替节奏是由相同元素，相同虚实与相同间隔比例三个要素共同作用下构成的节奏关系，可以理解成重复构成在标志设计中的充分运用。在标志设计中，是通过某个形象或是相同周期组合的集合以相同的间隔重复出现，在上下左右做基本变化，构成视觉上的交替节奏。
根据格式塔心理学中的相似性原则，相同或相似的形象在组合时容易获得整体感，并且弱化视觉引起的心理紧张。利用重复构成手法设计手法出来的标志，给人以均衡且极具规律性的心理感受，同时所设计的标志图形平面性更强，对于标志图形空间的塑造较弱。
渐变节奏是按照一定的比例有规则地递增或递减，并富有一定的阶段性变化，逐渐地显或隐、逐渐地强或弱所构成的节奏关系。
在标志设计中，通常会使用空间渐变，形体渐变以及色彩渐变，体现为视觉要素持续有规律的由大变小或是由弱变强渐变运动，具有明显的趋向性，或是利用渐变将两个不同的物体自然结合。渐变节奏多用于塑造标志图形的空间感与立体感。
聚集节奏的手法运用，往往更加容易展现出疏密、聚散的层次感。在标志设计中，通常具有两个明显的特征，一是图形具有很强的聚焦点；二是聚集节奏的运用在图形中容易形成深邃的空间感。
所有的图形都由中心向外发散或是向中心聚拢，相较于前两者，这类标志更具活跃度以及生动感。对于聚集节奏的合理运用能够打造出元素复杂但是不失秩序感的标志图形。
不同的节奏所产生的美感能够提升标志图形的醒目度。对于不同节奏的塑造，可以强化基本形态的内在节奏影响整个图形，也可以从外部打造趋变性节奏，使得静态的图形形成视觉动态效果，增加标志设计的美感和吸引力。
利用重复构成技巧而形成的交替节奏，通常取决于基础形态的内在节奏以及基础形态外在布置。基础形态可能是不带任何变化的图形形成的单一节奏，也可能是带有重复，渐变，发射特征的图形或“单元”形成的复杂节奏。
单一节奏的基本形态虽然内在节奏较弱但通过外在布置，打破只是在方向上做重复，利用大小，旋转，发射等排列方式打造出节奏起伏。复杂的基本形态则因为重复技巧进一步增强了其中的趋变性，将内在节奏感扩展至整体图形。对于基本形态的内在节奏以及不同排列方式的把握能够帮助重复技巧塑造出创新节奏，抓住整体设计主题，烘托气氛。
在渐变节奏中，最主要的因素在于基本形状的最值差距以及间隔比例。这两者会直接影响渐变技巧对于图形节奏的塑造。基本形态两端最值差距越大，在渐变过程中更加容易打造趋向性较强的节奏感，空间纵深感与立体感会更加明显；两者差距越小，则趋向性节奏变缓，空间感也会随之压缩。
渐变往往是按比例的增加或是减少，因此周期次数与基本形态变化量存在直接联系。间隔比例过大，周期次数少，则基本形态在周期内变化太大，速度太快，就容易失去渐变所特有的规律性的效果，给人以不连贯的跃动感。反之，间隔比例过小，周期过多，周期之间基本形态变化将减少，可能导致肉眼无法明确分辨其中细微变化，则会变生重复之感，但是周期较多的渐变在设计中会显示出细致，精致的效果。
聚集节奏可以拆分为两个部分，基本形态的不断重复与有序变化的渐变运用。由焦点发射的基本形态，通常是同一种基本形态做重复，通过重复技巧强化内在节奏，将内在节奏扩展至整个图形，为发射技巧形成的节奏做铺垫。
发射与渐变节奏变化都受到周期的影响，两者对周期的把握也有所不同。发射技巧运用时，周期次数越多，则向心或是离心的感觉更加强烈，形成冲击力强的画面节奏；周期次数少，则向中心汇聚或是向外发散的冲击力减少，可能会导致出现节奏脱节的情况。因此发射技巧中往往带有重复与渐变，以两者作为基础在此之上塑造出带有聚焦性与趋向性的节奏感。
节奏是标志图形不可或缺的部分，为标志图形注入生命力，标志图形则利用节奏与韵律打造出变幻莫测的视觉效果。对于标志图形的设计，需要我们根据设计需求提取适当的视觉元素，更加注重元素与心理的内在联系，从而加强对标志图形的认可度。
